WILDE (1997)

  Interesante retrato del afamado y genial escritor británico Oscar Wilde, en una Inglaterra prejuiciosa, de moral pacata y conservadora, en la etapa victoriana que dió con sus huesos en la cárcel por sus relaciones homosexuales tras un juicio que sirvió de escarnio público para él y su familia heterosexual   y que lo condujo a un estado de postración física e intelectual que pagó muy caro en su propia salud, que no en su labor creativa que continuó tan lúcida como siempre.

 

   La historia está muy bien trazada, cronológica y sentimentalmente porque, en el fondo, es una historia de amor. Un amor desbordante que Wilde sentía por la vida sin más, por el amor, por la naturaleza, por su familia e hijos y por su amante Alfred Douglas ( Jude Law) en el que cree descubrir la belleza pura y auténtica, un ser al que jamás dejó de querer a pesar de su alejamiento de dos años en la cárcel.

  Vemos durante la película a un Oscar Wilde desbordante: ocurrente, inteligente en casi todo lo que decía y hacía. Incluso en su peculiar relación con el padre de su amante, el  marqués de Queensberry ( Tom Wilikinson) que lo denunciará por sodomía. Sin embargo él  no  perderá nunca la calma, será un auténtico gentelman inglés, intentando dialogar con él y evitar el escándalo por evitar sufrimiento a su mujer y su familia.

   El guión se centra en ese problema que era ser homosexual en la sociedad inglesa que le tocó vivir, deja de lado otros aspectos interesantes o, al menos, los toca de pasada, sobre todo su carrera literaria e intelectual. Sin embargo consigue mantener al espectador a la espera de un destino que ya conoce de antemano.  Dentro de la película vemos la utilización del cuento el gigante egoísta   que el protagonista utiliza y sirve de nexo entre las distintas partes de la narración, cuando juega con sus hijos en el jardín e intenta explicar de esta sutil manera quién es en realidad su padre y que deben aprender y saber el gran amor que por ellos siempre a pesar de su naturaleza sexual.

La ambientación está muy lograda y detallada, consiguiendo el director un buen conjunto visual que nos cautiva. El ritmo de la película es pausado pero no se hace tedioso en ningún momento. Las imágnes del sufrimiento y trabajos forzados de Wilde en prisión son conmovedoras y nos hacen reflexionar sobre la injusticia y la discriminación en una sociedad supuestamente avanzada.

 Lo mejor de esta película es la actuación del actor británico  Stephen Fry que consigue reflejar la extraordinaria y poliédrica personalidad del autor inglés. El actor británico consigue una magnífica caracterización del genio inglés: no sólo en el aspecto, sino en sus  ademanes, en su forma de caminar y hablar y en su extraordinario sentido del humor.  Jude Law realiza una convincente labor teniendo que lidiar con un personaje también  es muy complejo, que gusta y desagrada por igual. El resto de actores secundarios también brillan a gran nivel: la esposa de Wilde, Constance (Jennifer Ehle), en particular representa ese papel de sufrimiento por una situación que le desborda, junto a sus dos hijos, abandonará a su marido y cambiará su apellido.

   Un biopic del escritor británico que resulta interesante y tremendamente conmovedor. Un gran documento para entender una sociedad conservadora y plagada de prejuicios. Y un precioso retrato del amor y del desamor. Recomendable.

  

HYSTERIA ( 2011)

  Agradable y recomendable comedia basada en hechos reales, de carácter feminista, con el trasfondo de la Inglaterra de finales del  siglo XIX, en la que el doctor  Mortimer Granville ( Hugh Dancy) después de ayudar a muchas mujeres a superar su histeria a base de masturbaciones manuales, acaba fabricando el primer consolador eléctrico. 

  Todo empieza con el  doctor Robert Dalrympe( Johantan Pryce) que, en su consulta psiquiátrica, introduce la masturbación femenina como terapia para acabar con los pesares de muchas mujeres, con algunos de los que el consideraba síntomas de histeria, pero que en realidad no eran más que pequeñas depresiones acompañadas de insomnio, malestar general y mal humor. De manera deshinibida este doctor introduce esta técnica de carácter sexual y , en la puritana sociedad británica victoriana, es lo que más llama la atención, lo que choca y provoca la sonrisa del espectador. Naturalmente sus pacientes, numerosas, están entusiasmadas con esta nueva técnica que, sin saberlo el venerable doctor, está provocando extraordinaros orgasmos en mujeres que en su vida privada marital seguramente nunca lo habían conocido.  Y eso por eso que su consulta no para de crecer. 

   El doctor es viudo y vive con sus dos hijas. Una, más recatada y  formal, Emily, es la pura imagen de la mujer típica del puritanismo victoriano. La otra, Charlotte, una extraordinaria Maggie Gyllenhaal, es todo lo contrario: feminista y luchadora por los más desvalidos, abandonará el calor del hogar paterno para mantener un pequeño hospicio donde lucha por cuidar y curar a los desheredados. Al mismo tiempo defiende el sufragismo y el derecho de las mujeres a la igualdad.  

   Un día, el joven y apuesto Doctor Granville, encuentra trabajo como ayudante de la consulta del Doctor Dalrympe. Inocente, observa el tratamiento que este realiza, manualmente, a sus pacientes para calmarles su histeria y su  rostro se transforma: queda impresionado y un tanto escandalizado pero acepta el trabajo. Comienza, con cierta torpeza, a practicar las masturbaciones a las mujeres, mayoritariamente entradas en edad. Pero pronto afina su mano y la consulta comienza a desbordarse. Un problema en su muñeca, tras una larga temporada dándole al "manubrio", le lleva al fracaso y a su despido porque queda inútil para seguir dando placer a las venerables señoras.

  Entonces, casualmente, en la vivienda de un aristócrata y vividor amigo, descubre la solución perfecta para no tener que sufrir molestas tendinitis en la mano a consecuencia del desmadre masturbatorio. Junto con su amigo, inventa una especie de vibrador que se atreve a probar de vuelta en la consulta con las pacientes de Dalrympe. Así consigue poner en marcha una revolución sexual que llegará a oidos de la mismísima Reina Victoria.

   La película aborda el concepto de sexualidad femenina que existía en aquel período victoriano, la idea de que el orgasmo femenino era como una reacción alocada, algo antinatural, que paradogicamente servía de terapia de choque para este excéntrico doctor. 

También es una comedia romántica un tanto manida, la relación que enseguida se establece entre el joven doctor y la hija más recatada y, después, la aparición de la otra hija, la rebelde, que acaba atrayendo su atención. En ese sentido la película fracasa, es demasiado convencional y previsible, quedando finalmente como una película que siendo simpática no acaba de cuajar.

  El guión está bien trabajado, sobre todo en esa reflexión sobre el papel de la mujer y las tremendas  desigualdades sociales que existían en la Inglaterra de finales del XIX. Logra también una lograda ambientación histórica en la que vemos también el papel y los métodos de la ciencia médica en aquel entonces, todavía arcaicos y los avances en este campo. Sin embargo todos estos temas, por tratarse de una comedia, son abordados de manera superficial. La película podía haber dado mucho más de sí. Sin embargo es un buen entretenimiento que nos enseña cosas, con lo cual consigue sus  objetivos en parte ya  que permite extrapolar muchos aspectos de la sociedad de aquel tiempo con la actual.  El reparto hace una brillante labor interpretativa, no solo los principales actores, sino también los secundarios, que no desmerecen a los primeros.

   Además es una película de mujeres hecha por una mujer, la directora Tanya Wexler, casi debutante y que habrá que seguir con detenimiento en el futuro. Se nota ese punto de vista feminista y reivindicativo aunque con el acertado logro de hacer que todo ello sea visto desde la óptica masculina, bien es cierto que desde una óptica masculina abierta, dispuesta a aceptar que la mujer no sea un mero objeto decorativo y juegue en la sociedad un papel mucho más igualitario